Felicity Lott

• Soprano

Reviews

Felicity Lott press reviews

Deutsche Oper Berlin / Sir Neville Marriner / June 2010

Felicity Lott brachte vor der Pause künstlerische Erleichterung und wohltuend altmodischen Glamour ins Haus. Verschmitzt präsentierte sie Benjamin Brittens "Les Illuminations"…Im lila schillernden Nixenkleid erträumte sich die Sopranistin nach der Pause Maurice Ravels "Scheherazade". Mit flotter Anmut schraubte sie sich in lyrische Höhen.
Felix Stephan, Berliner Morgenpost, 27 June 2010

London Conchord Ensemble / Wigmore Hall

Lott relished the strange eroticisms and delivered the second song, "Aoua!", with its ear-piercing cry warning against white men, with all the fire and charm that have made her one of our favourite singers. Her voice…retains its gleaming strength at the top. Switching from purple velvet gown for Debussy's voluptuous Cinq poèmes de Charles Baudelaire to a splashy, gaudy kaftan for the Ravel, she remained every inch the star, and admirably captured the Gallic mood of the music, with its bizarre harmonies and shimmering colours.
Fiona Maddocks, The Observer, 11 April 2010

Wigmore Hall Duet Recital

Both singers were in wonderful voice, Kirchschlager's richer, deeper tone complementing Lott's still-vibrant soprano, and the evening was full of treasurable moments. In the first half, Lott's breath control in 'Seit ich ihn gesehen' was a marvel of technical skill in the service of the music…
Inevitably, there were times when hearing the Loewe felt like being given a lesson in how superior Schumann is – nowhere more so than in just three lines from 'Helft mir, ihr Schwestern' which Lott invested with powerful intensity of feeling.
Melanie Eskanazi, Music OMH, 20 November 2009

Stanley Hall Opera – June 2009

At first we had a short concert, with Dame Felicity Lott, who was gorgeous and generally all-round fabulous, accompanied on the piano by a young man called Sebastian Wyebrew, of whom we will hear more.
Simon Hoggart, The Guardian, June 27, 2009

Music at Oxford - Sheldonian Theatre

Music at Oxford celebrated 25 years of attracting the best singers and players to perform in the city with a wonderful concert on Saturday night featuring two of the brightest stars of the operatic stage. Soprano Dame Felicity Lott (pictured) and baritone Sir Thomas Allen, with pianist Malcolm Martineau, provided a crowd-pleasing display at a packed Sheldonian Theatre, demonstrating a warm rapport in each other’s company – the consequence one felt sure of many other recitals of this sort – that added an extra dimension to the occasion.

The first part of the evening consisted of a series of four duets, plus a song apiece for the soloists, by Felix Mendelssohn. These were beautifully delivered, without commentary, after which came four duets from Mozart, in all of which romantic entanglement was stated or proposed.

...Then the singers gleefully broke our of their classical yoke with a series of favourites from the likes of Noël Coward, Rodgers and Hammerstein (Dame Felicity’s Wonderful Guy from South Pacific was a particular joy) and Jerome Kern.
Christopher Gray, The Oxford Times, 6 May 2009

Ehrbar Saal, Vienna - Graham Johnson

So mancher im Wiener Publikum kann sich noch an die legendären Staatsopern-Aufführungen des "Rosenkavaliers" mit ihr unter Carlos Kleiber erinnern: Vokalekstase mit Kalkül bescherte Weltstar Dame Felicity Lott im akustisch exzellenten Ehrbar Saal auch diesmal. Seit damals hat sich also kaum etwas geändert.

Die Formulierung Ekstase mit Kalkül könnte in Varianten für den ganzen Liederabend von Weltstar Dame Felicity Lott gelten. Eine kongeniale Opern- und Konzertsängerin muss mit dem rechten Maß an das zarte Gebilde Lied herangehen, muss die Poesie walten lassen, muss Nuancen gestalten und dies, ohne den Glanz, die Gesamtbreite des stimmlichen Ausdrucks zu verlieren. Und dies gelang Dame Lott in vollendeter Weise, zumal sie ein Programm mit Schumann-Liedern ausgewählt hatte, das all diese Nuancen förderte.

Erscheinung und Klang gehen bei dieser Künstlerin in glücklicher Symbiose zusammen, Körpersprache und Gestus des Gesanges in seltener Übereinstimmung. Ohne Opernbühne und Orchester ist der Klang ihrer weit dimensionierten Sopranstimme ausgeglichen, voller Wärme und Individualität. Dame Lott kann auf Manierismen verzichten, sie bevorzugt die Direktheit des Tones. Im Piano wie im Forte, wobei sie niemals forcieren muss.

Mit Graham Johnson am Flügel besaß sie einen genialen Partner, der malte, zauberte und auftrumpfte, manchmal lachte und bei der Zugabe gemeinsam mit Felicity Lott auch weinte. Für die gelungene "Gesamtchoreografie" sorgten Elisabeth Orth und Martin Schwab, die sich dazu mit Briefen und Tagebucheintragungen auf eine Zeitreise zu Robert und Clara Schumann begaben: Sie überzeugten mit deutlicher Aussprache, Intensität, Brillanz.Von Florian Krenstetter

So endete eine berührende und perfekte musikalisch-literarische Hommage an den großen Meister der deutschen Liedkunst, an Robert Schumann.
Florian Krenstetter, Poesie in Vollendung